第120章 上映了,包场去

虽然刚才大家都没有提这个事情,但不代表这事情已经结束。

一点娱乐记者知道《青蛇》要开拍,周彦要跟张蔓玉同时出现,都在盯着剧组,想要挖出点新闻来。

灯光暗了,电影还没开始放,周彦正盯着大银幕发呆,就听到旁边王祖贤小声说道,“好久不见啊。”

周彦转头看向王祖贤,后者一脸笑容,他也回以笑容,点头道,“好久不见。”

这种情况下,两人也不好说什么,互相说了句“好久不见”,电影已经开始,两人都把目光转向大银幕。

电影的第一场戏,就是小男主趁着滑翔伞基地的工作人员没注意,自己上了滑翔伞“飞”走了。

然后镜头里面滑翔伞越来越远,最终在画面中变成一个小黑点,之后这个黑点慢慢变大,慢慢变大,最终变成一颗黑色的眼珠子。

再之后,镜头拉远,给了一个中景,是一个小孩子坐在地上发呆。

其他观众或许不觉得有什么,但是徐克看完这个画面却很意外。

他原本以为周彦是个纯纯菜鸟,但是没想到周彦在镜头安排上竟然这么有想法,而且这个镜头拍出来可不仅仅是有想法就行的,还需要高超的摄像技术以及……很多钱。

没错,就是很多钱,想要把飞翔镜头呈现的这么漂亮,绝对不可能是一次性完成的,徐克敢说,这个镜头他们至少拍了有五次。

一部电影的制作精不精良,有时候只看几个画面就知道了。

徐克甚至有点嫉妒周彦,这么年轻就已经指导这样一部制作精良的电影了。

其实徐克的导演生涯起步也是比较早的,他二十岁出头的时候就跟朋友一起拍摄了纪录片,二十五岁参与了一部电影的制作。

到了二十八岁,他拍摄了个人第一部电视剧《金刀情侠》,之后又在二十九岁,因为制作人吴思远的赏识,拍摄了电影处女作《蝶变》。

就他这样的履历,已经让很多同行羡慕了,但周彦却比他更加夸张。

徐克撇头看了眼周彦,见周彦正全神贯注地看着大银幕,便又转过头去。

周彦还是第一次在大银幕上看到他自己执导的电影,这种感觉非常奇妙,里面的每一个画面,演员们的每一句台词,每一个动作,都印在他的心里。

他看到前一个画面,后面一个画面已经在脑海中,演员前面一句台词说完,后面一句台词仿佛已经传到他耳边。

一切,他都了若指掌。

没有任何新奇感,但是再回头看的时候,他也能发现一些不足的地方,有些不足是他拍摄之后就知道的,还有些是他才发现的。

这些不足,有些是他的问题,也有些是技术跟资金的不足。

毕竟是他执导的第一部长片,虽然有路学长、王晓帅、赵飞他们几个帮忙,但还是有不少问题。

比如男主在幼儿园发呆的时候,他背后出现的那幅画,虽然焦点不在画上,但是画的景色还是隐约能够看见的,而这幅画只是一幅最普通的画。

当时拍摄的时候,他们并没有对这幅画进行设计,如果当时把这幅画换成跟飞翔有关的主题,或许会更好。

虽然一般观众察觉不到,但是往往在这种一般人察觉不到的地方,更能够体现电影的质量。

还有男主母亲在跟幼儿园老师谈话的时候,桌子上应该放一个东西,把画面隔开,但是当时没做。

这些细节问题还有不少,周彦一边看,一边在反思。

不过他也觉得高兴,因为这段时间他进步了不少,特别是上次跟张健亚学习几天之后,悟了很多东西,不然也不会这么快发现问题。

相信等到拍第二部长片的时候,他就能接受更多,更有难度的挑战了。

旁边的王祖贤看电影的时候,对电影的镜头可没有徐克跟周彦想的那么多,她更多地是沉浸在故事以及电影中随处可见的动人音乐中。

这是一部很情感很细腻的电影,不疾不徐,特别是男孩的爷爷,给人的感觉太温暖了,他的台词总能让王祖贤感受到一股力量。

当男主被发现得了脑震荡,失去了超人的天赋时,不仅仅男主的母亲失魂落魄,现场的观众也都发出遗憾的叹息。

电影到这里的时候,很多人都以为这是一部天才陨落的悲情片。

但是他们发现,失去天赋之后,男主的生活反倒更加轻松自在了。

过了不久,观众又发现,男主竟然没有失去天赋,都是他骗大家的,他甚至还写了一首原创的曲子。

听着欢快的《窃喜》,观众们的心情也跟着变好了。

王祖贤转头看向周彦,想问问周彦这首曲子是不是真的原创,不过现在这个情况也不太合适。

就在王祖贤准备把头转回去的时候,周彦竟然朝她这边转头,随即两人四目相对。

周彦的眼中有疑惑,他是察觉到王祖贤看他,他才转头的。

看到周彦眼中的疑惑,王祖贤笑着摇摇头,随后又看向大银幕。

周彦还是不解,不过他挑了挑眉毛,也看向大银幕。

后面这一段情节,男主跟爷爷在一起的生活都非常愉快,而且男主还遇到了小时候的邻家姐姐。

看到小男主在雨中为女主弹下那首《重逢》,现场很多女观众感动得都快哭了,他们倒没有说支持小男主谈恋爱,就单纯觉得小男主这种感情非常纯粹、美好。

而且,曲子很好听,画面很唯美。

有些女观众甚至会想,如果男主再大一点就好了,那她们就能看男主跟邻家姐姐谈恋爱了。

还有些观众在期盼,或许这部电影就能演到男主长大。

但让他们失望了,不仅仅男主没有在电影里面长大,连男主的爷爷也没有在电影里面变老。

爷爷去世的时候,影院里面到处都能听到长吁短叹。

没办法,这个爷爷的形象实在塑造的太好了,完全是个引领小男主在人生路上前进的智者。

周彦听到,旁边的王祖贤也微微地叹了口气,还感觉到王祖贤看他,不过他看过去的时候,发现王祖贤依旧在看电影。

电影最终在《克罗地亚狂想曲》协奏演奏中落幕,在音乐的第三段,演职人员的字幕开始滚动。

导演:周彦。

编剧:周彦。

配乐:周彦。

看到片尾连续出现的三个“周彦”,原本准备在电影完全结束时再鼓掌的观众们,忍不住提前献出了自己的掌声。

徐克也在一边鼓掌一边赞叹,周彦的处女作水平确实高,关键这高不仅高在导演上,这部电影的演员水准、摄像水平、服装水平都不低。

这部电影的制作人还是侯啸贤,也不知道拍摄的过程中,侯啸贤有没有帮忙,如果帮了的话,徐克心里要平衡一点。

要说票房,这部电影在香江的票房大概率不会太高,不过应该也不会太低,它跟《警察故事》那些电影赛道不同,观众的类型也不同。

而且它不是一部单纯的艺术片,至少看起来不会让人感到沉闷,说不定拼一拼,能够在那些商业片的夹缝中拿到一千来万的票房。

而且徐克比较看好它在台岛跟高丽的票房表现,这两个地方的观众很喜欢这种风格的电影,另外,这部电影的音乐确实也给它加分不少。

想到配乐,徐克笑了笑,周彦再一次用实际行动证明了他的音乐才华,这也说明自己邀请他担任电影配乐指导是个多么正确的选择。

而且不管怎么样,周彦的电影能受欢迎,对《青蛇》来说也是件好事,后期宣传的时候,也多了一个宣传点。

之前给周彦单演员片酬五十五万,徐克还感觉有些心疼,但是现在《想飞的钢琴少年》一出来,他瞬间觉得不亏了,甚至还有点赚。

这时音乐声渐渐变小,曲子好像快要结束。

就在观众们以为电影也要跟着曲子结束的时候,忽然画面一转,一片广阔的草原中,有一个身材修长的男子背对着画面抚笛,笛声婉转悠扬,动人心弦。

就在人们不明白这个画面的意义时,一个滑翔伞忽然出现在空中,然后越来越大,即将砸中吹笛子的那个男人,然后男人被吓得扔了笛子就跑,滑翔伞不受控制地在后面撵。

这时王祖贤他们也看到了,乘坐滑翔伞的是电影的小男主,而被撵着跑的正是这部电影的导演周彦。

看到这一幕,观众们都忍不住笑了起来,他们没想到竟然还有这样的彩蛋,跟电影最开始那一幕还正好呼应上了。

片尾彩蛋这种东西早就有了,不过以前大部分电影的片尾彩蛋同质化严重,而这个彩蛋还挺有新意的。

最终小男主到底有没有撞上“抚笛人”,观众们也不知道,因为画面到此就结束了。

影院里面的掌声跟笑声一直持续到大银幕暗下,影院灯亮起。

周彦这时也站起来,对着观众们弯腰致谢。

这部电影没有办首映会,不过今天的场景倒是给周彦一种首映典礼的感觉。

徐克向周彦表示祝贺,“恭喜你,周彦,电影的效果很好,有笑有泪,非常打动人。”

“是啊,周彦,爷爷去世的时候我都哭了,不过最后的彩蛋也太好笑了。”张蔓玉说道。

说起最后的彩蛋,徐克问道,“你拿的那把笛子好像有点面熟。”

听到徐克这么说,周彦倒是惊讶起来,“徐导你也太厉害了,那把笛子就是《大大红灯笼高高挂》里面陈飞浦用的那把。”

“哦,怪不得感觉眼熟。”

不仅仅是周彦感到惊讶,张蔓玉跟王祖贤也非常惊讶,因为笛子这种东西其实看起来长得都差不多,徐克竟然连这个都能记住并且分辨出来。

其实徐克倒也没有那么厉害,就是因为周彦握着笛子,所以让他感觉这把笛子在哪儿见过。

电影反映结束,现场的人也陆续离场,周彦他们几个倒也不急,留在原地一边聊天,一边等着人走得差不多了再走。

“周彦,今晚咱们就不一起吃饭了,我回去还有点事情,咱们后面再找机会吧。”

“好的,没问题。”周彦点头。

徐克又笑道,“没关系,后天就到你的戏,到时候咱们可以一起吃剧组的盒饭。”

说到后天的戏,周彦问道,“我后天拍什么戏,能不能给我看看故事板或者分镜稿?”

“很简单的戏,就是你教书的戏,台词不多,回去看看剧本就行,等到后天现场再看看故事板。”

“如果有分镜稿的话,我还是想看看。”周彦坚持道。

见周彦这么坚持,徐克点点头,“那好,一会儿我让人把你的那部分送过去给你看看。”

周彦笑道,“那就有劳了。”

(本章完)