画家用那特有的蜿蜒曲折的长线、舒展和谐的意趣，为人们打造了一个优美而空灵的想象世界。

“还有很多时期的吗？”李斐不解问道。

“废话！你不会以为，莫高窟是一个朝代弄出来的吧？它是好几个朝代创作出来的，横跨多个时代，所以才会如此辉煌，震惊世界。”

楚健插上一句：“准确说，应该是十个朝代。”

据说，莫高窟的开凿得缘于一位法名乐尊的和尚。

据说，公元366年，乐尊云游到此，忽见鸣沙山上金光万道、状若千佛，心有所悟，便在崖壁上凿下了第一个石窟。

此后，许多丝绸之路上的商人为了祈求前路的顺利、生意的发达，纷纷在这儿许愿开凿石窟，请民间艺人绘上心中崇拜的神灵形象。从十六国到元朝，莫高窟的开凿一直沿续了10个朝代。

是的！它整整见证了十个朝代。

“只有隋唐时期有飞天图吗？”

沈世杰颔首：“差不多吧！其实，也不一定非要看飞天图，其他的壁画，隋唐时期也有显着的特征。

莫高窟早期的壁画作品，大多都是外来的佛像画等。

而到了隋唐，佛像开始本土化，受到隋唐文化的影响，被迫融入了很多我们东方的元素和特色。”

莫高窟十六国时期的壁画并不多，主要有描述因果报应、苦修行善的本生故事画、宣传释迦牟尼生平事迹的佛传故事画以及说法图，集中在最早开凿的二七二窟、二七五窟和二八六窟。

那时的壁画人物半裸体，有着极其夸张的动作，其面容、神采充满了静寂神秘的色彩，带有一种西域佛教的意境和风格。

北魏时期的壁画内容比从前增加了许多，不但本生故事、佛传故事更加丰富，还出现了内容离奇、情节曲折的因缘故事。

此外，北魏时期的壁画人物，脸型已由椭圆而变得略显修长。画的线条更加熟练、圆润，颇有“行云流水”之妙。色彩的蕴染也逐渐改进，显得人物更真实。

北周时代的莫高窟，突现了一种新式的佛像画。菩萨们个个体态短壮，上身半裸或着僧祉衣，腰裹重裙，肩披大巾。他们的鼻子、眼睛、眉毛、牙齿、下巴统统是白色，好像一种特殊的装扮，奇特而新颖。

而到了隋唐，壁画抛弃了早期阴森悲惨的情调，而以明亮、欢快的气氛代替。

那飞扬的舞蹈、满是金银珍珠的宝山、轻盈皎洁的池水无不流露出人们对喜庆升平的佛国世界的美好幻想。

在外面的小日子看到这是莫高窟的壁画，脸色极为难看。